近日，在2025年中國國際服務(wù)貿(mào)易交易會上，一把依據(jù)考古研究成果復(fù)原的明代揚(yáng)琴發(fā)“文物新聲”，引得國內(nèi)外觀眾駐足，藝術(shù)家與觀眾進(jìn)行了深入交流。而就在不久前，第六屆國際揚(yáng)琴音樂節(jié)在京成功舉辦，揚(yáng)琴如同一位“文化使者”，將國內(nèi)外藝術(shù)家和觀眾連接在一起。

揚(yáng)琴是中國民族樂隊中常見的擊弦樂器，與鋼琴同宗，音量宏大，剛?cè)岵?jì)。其原型可以追溯至4000多年前的古代中亞地區(qū)，但其現(xiàn)代形制的起源一直是音樂學(xué)界關(guān)注的焦點(diǎn)。目前主要存在兩種觀點(diǎn)：一種認(rèn)為揚(yáng)琴源自古代波斯（今伊朗地區(qū)），稱為“桑圖爾”；另一種觀點(diǎn)則指出，中國早在先秦時期已有“筑”“臥箜篌”等本土擊弦樂器，其演奏方式與揚(yáng)琴有相似之處，不排除揚(yáng)琴在發(fā)展過程中也吸收了我國本土樂器的形制與演奏邏輯。

考古發(fā)現(xiàn)進(jìn)一步豐富了這一圖景：在我國新疆與希臘等地出土的弦鳴樂器實物，暗示揚(yáng)琴可能經(jīng)歷了“兩次傳播”：先由中亞向東西兩方擴(kuò)散，在各文明中獨(dú)立發(fā)展；后在公元11至13世紀(jì)通過中亞與歐洲、中國的持續(xù)文化交流，于中亞形成揚(yáng)琴的現(xiàn)代雛形再回傳世界各地。

而推動揚(yáng)琴傳播至全球的，正是著名的陸上與海上絲綢之路。這一陸一海兩條大通道，共同構(gòu)成了前現(xiàn)代世界的全球化網(wǎng)絡(luò)，極大地推動了東西方文明的交流與融合。

揚(yáng)琴正是沿著這兩條紐帶傳播至世界各地，并在不同文化中落地生根、發(fā)展演變。經(jīng)陸上絲路向西傳播，傳入歐洲后，揚(yáng)琴逐漸融入歐洲古典音樂及民間音樂創(chuàng)作，發(fā)展出豐富的和聲演奏技法；向東傳播至我國新疆后，成為木卡姆等傳統(tǒng)音樂體系的核心樂器之一；向南傳入印度后，在拉格音樂體系中形成了一套富于裝飾性與即興特色的演奏傳統(tǒng)。經(jīng)由海上絲綢之路傳入中國后，迅速融入廣東音樂、江南絲竹等樂種，擔(dān)任“協(xié)調(diào)”與“指揮”的重要角色。

一件樂器，竟在不同文明中衍生出伊朗、歐洲、印度、中國四大體系，堪稱世界音樂交融的活化石。如今，揚(yáng)琴這件兼具民族特色與世界特性的樂器，分布范圍涵蓋全球逾二十個國家和地區(qū)，并在不同文化語境中被賦予不同稱謂：在西亞與南亞沿用古老名稱“桑圖爾”，在東歐被稱為“欽巴龍”，在墨西哥則被稱為“薩特里”……這種同源異流的演變，構(gòu)成了世界揚(yáng)琴家族脈絡(luò)清晰、形態(tài)各異的面貌。

在揚(yáng)琴的全球敘事中，其在我國經(jīng)歷的系統(tǒng)化、專業(yè)化發(fā)展與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，尤為引人注目。揚(yáng)琴的“中國化”不僅體現(xiàn)在音樂風(fēng)格上，更是一場樂器形制的革命。從傳統(tǒng)的蝴蝶形到符合聲學(xué)原理的等邊梯形；從兩排琴碼到四排琴碼、143根鋼弦，音域擴(kuò)展至四個八度。20世紀(jì)50年代，楊競明等人發(fā)明的“變音揚(yáng)琴—401型”通過滾軸實現(xiàn)半音轉(zhuǎn)調(diào)，徹底解決了傳統(tǒng)揚(yáng)琴轉(zhuǎn)調(diào)難題，最終定型為今天通用的402、404型揚(yáng)琴。

演奏技法上，揚(yáng)琴更發(fā)展出彈、輪、顫、滑等數(shù)十種技法體系。傳統(tǒng)“輪竹”如細(xì)雨連綿，“滑抹音”模仿古琴韻味，而現(xiàn)代創(chuàng)新的“和聲”“刮奏”則賦予它交響化的表現(xiàn)力。“泠泠清清、錚錚琮琮”，揚(yáng)琴音色既似清泉擊石，又如珠落玉盤。無論是《雨打芭蕉》的嶺南詩意，還是《狂想曲》的磅礴氣勢，揚(yáng)琴都能舉重若輕，可謂“弦中有畫，音里藏詩”。

近二十年來，揚(yáng)琴的國際化步伐顯著加速。2004年，匈牙利李斯特音樂學(xué)院在一場揚(yáng)琴獨(dú)奏會后重啟中斷六十年的專業(yè)課程；2008年，中印揚(yáng)琴首次在德里大學(xué)對話，展現(xiàn)東方音樂的交融魅力；2016年，“新絲路探索者”樂隊在美國成立，推動中美音樂合作，并研發(fā)出獲6項我國國家專利的新型揚(yáng)琴，融合科技與藝術(shù)；2025年，第六屆國際揚(yáng)琴音樂節(jié)上，伊朗電子揚(yáng)琴的精彩演奏，預(yù)示著揚(yáng)琴藝術(shù)與科技融合的新篇章正式開啟。

同時，揚(yáng)琴的專業(yè)化道路也在不斷推進(jìn)，專業(yè)音樂學(xué)院及綜合類高校均設(shè)有揚(yáng)琴專業(yè)，國內(nèi)外音樂節(jié)與比賽層出不窮。2024年5月，來自12個國家和地區(qū)的425位揚(yáng)琴藝術(shù)家及青少年，在青島即墨成功挑戰(zhàn)吉尼斯世界紀(jì)錄“最大規(guī)模的揚(yáng)琴合奏——《揚(yáng)琴聲聲頌和合》”；同年11月，在各級政府指導(dǎo)和社會各界的支持下，北京昌平十三陵鎮(zhèn)仙人洞村建起全球首家揚(yáng)琴家族博物館——北京月宸揚(yáng)琴博物館，開啟以世界揚(yáng)琴文化為核心紐帶、通過藝術(shù)賦能社會的全球性創(chuàng)新實踐。

揚(yáng)琴家族博物館通過五大板塊，深度解析揚(yáng)琴藝術(shù)完整的發(fā)展脈絡(luò)?！敖z路琴音”講述揚(yáng)琴沿著絲綢之路傳入中國并逐漸本土化的歷程；“琴動中國”展現(xiàn)揚(yáng)琴在中國各個地區(qū)的發(fā)展特點(diǎn)；“琴聲飛揚(yáng)”呈現(xiàn)揚(yáng)琴在世界范圍內(nèi)的傳播與影響；“中外揚(yáng)琴制作”板塊展示當(dāng)今揚(yáng)琴品牌及其制作工序的匠心精神；而“藝術(shù)教育”板塊則注重培養(yǎng)人們對揚(yáng)琴藝術(shù)的興趣和認(rèn)知，為傳承與發(fā)展揚(yáng)琴藝術(shù)做好科普。

揚(yáng)琴家族博物館還通過多樣化公益項目回應(yīng)社會關(guān)切。比如，在鄉(xiāng)村振興領(lǐng)域，成立“仙人洞鄉(xiāng)村藝術(shù)團(tuán)與合唱團(tuán)”，舉辦博物館音樂開放日暨全年齡覆蓋零基礎(chǔ)學(xué)習(xí)音樂公益課程，開設(shè)“鄉(xiāng)村音樂教室”，開展藝術(shù)素養(yǎng)系統(tǒng)培訓(xùn)。博物館還構(gòu)建世界揚(yáng)琴對話平臺：常設(shè)“絲路琴音”展區(qū)追溯揚(yáng)琴自波斯傳入中國歷程；舉辦“十三陵的琴聲”系列專業(yè)高端音樂分享會，聚焦世界民族音樂的傳播與體驗；舉辦“國際揚(yáng)琴音樂節(jié)”，吸引多國團(tuán)隊參與。在傳統(tǒng)文化普及領(lǐng)域，設(shè)立官方“全國揚(yáng)琴藝術(shù)測評點(diǎn)”，建立標(biāo)準(zhǔn)化教學(xué)體系，強(qiáng)化青少年民族文化認(rèn)同。

隨著多彩活動的持續(xù)開展，揚(yáng)琴藝術(shù)將惠及更多群眾。期待中國揚(yáng)琴作為世界揚(yáng)琴家族的領(lǐng)跑者，不斷綻放時代光彩；作為融通中西的“文化使者”，為中西文化交流更好發(fā)揮橋梁紐帶作用。

來源：光明日報